Oscuro costumbrismo inglés.

Una vacante imprevista.

J. K. Rowling,

“The casual vacancy”, Little, Browm and Company ,2012 .
Salamandra, Diciembre de 2012, 1ª Edición.

La idílica campiña inglesa con sus pueblos “de postal”, tan ordenaditos y limpios, esconden un campo de batalla de oscuros sentimientos, de egoísmos, esperanzas frustradas y podredumbre moral. Sátira mordaz de una sociedad provinciana e hipócrita que se torna a lo largo de la obras más mordaz y oscura.

Prosa sencilla pero ágil y de agradable lectura nos deja con ganas de ver nuevas obras de la autora.



Calificación: Buena.

El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas.

Haruki Murakami, 1985.

Tusquets, 2009.

Novela alegórica y poética muy en la linea de “Kafka en la orilla”, en la que el autor nipon, nos plantea los limites de lo que es real y de lo que no lo es.
Enmarcado por dos historias paralelas, una en un Japón casi actual, pero con un inframundo francamente onírico e irreal, y otro manifiestamente fantástico pero imbricado con el primero, la reflexión de la percepción del mundo y de como se crea este a partir de aquella no puede dejar de ser por lo menos interesante, aunque sea una cuestión que ya se planteaban los presocraticos.

Como fondo, la lucha por la información, con un entorno bastante curioso para los que hemos vivido ya la expansión de Internet, pero plausible para los años 80 del siglo pasado en los que la omnipresencia de la informática aún no se había realizado. Lucha actualmente menos manifiesta pero no menos encarnizada.

El tratamiento es interesante y bien ejecutado, pero Murakami se pierde en los detalles y elabora un libro de excesiva longitud y detalle, que pierde ritmo y se hace incluso difícil de concluir. Y es que el listón que pone el autor habitualmente es muy alto......

Otra “wonderland”, la de Earth, wind and fire.



Calificación: Regular.

U de Ultimátum.

Sue Grafton.

"U is for undertown", 2009.
Circulo de lectores, 2011.

Nueva aventura de nuestra entrañable Kinsey, que en esta entrega del abecedario del crimen se enfrenta a un homicidio dormido veinte años que prolonga su sombra en la actualidad. Unos hechos fortuitos, un testigo dudoso y puesto en cuestión se revelan portadores de un macabro secreto dormido hace muchos años, pero con tentáculos que traerán de nuevo la muerte.

Grafton ha mejorado radicalmente su calidad como escritora, hasta hacer sin aparente esfuerzo, novelas robustas e interesantes, fáciles,de leer y entretenidas pero, al menos en este caso,que le falta un poco más de enjundia, un mayor desarrollo del personaje que sín embargo si que se veía en anteriores entregas, en las que un menor oficio se cubría con un mayor mimo hacia nuestra querida protagonista.

En fin, esperemos que el cansancio por Kinsey no afecte a Grafton como sucedió con otros autores de novel negra, que llegaron a odiar cordialmente a su creación.



Valoración: Entretenida.

Hornblower en España.

C.S. Forester.

“A ship of line”, 1953.
EDHASA, Serie Hornblower Nº 7. 2000.

Eficaz entretenimiento, como es habitual, de la mano de nuestro ya viejo amigo Horatio Hornblower. Esta vez su peripecia le lleva a las costas españolas dominadas por Napoleón para, no sin una buena dosis de crítica chovinista a los españoles, ayudar a estos y hostigar a los franceses en sus correrías por la costa catalana.

Excesos provincianos aparte, tan propios de los anglosajones, la novela se lee con fluidez y deshoja un poco mas esa personalidad inestable y acomplejada que, no obstante, se muestra tremendamente capaz en su tarea. Hornblower es tan siervo de las convenciones de la época como de sus complejos y frustraciones, lo que nos permite pintar coherentemente la vida de esos marinos a los que Gran Bretaña debe en gran medida su periodo de mayor esplendor.

Lectura refrescante y recomendable para amantes de temas náuticos y de reflexiones casi proféticas como la siguiente que dedica a los españoles:
”Eran ignorantes, desorganizados, desechaban los bienes que la naturaleza, prodiga, había concedido a su país. España era presa natural de cualquier nación fuerte.”
“En el futuro, mas tarde o mas temprano, el país quedaría roto en mil pedazos debido a las luchas entre liberales y conservadores, y en algún momento de esa lucha los poderes europeos se pondrían de acuerdo para echar mano de esos fragmentos. Guerra civil y opresión extranjera, siglos de ambos quizá constituyeran el futuro de España a menos que los propios españoles fueran capaces de poner orden en su propia casa”.

Casi como ahora mismo.

En fin, letras de Kavafis y música de Lluis Llach en una bella canción, "Viatge a Itaca", homenaje al mar y su papel de soporte de las culturas.



Calificación: Entretenida.

1Q84

Haruki Murakami

“1Q84”, 2009,2010.
Tusquets, Col. Andanzas, Nº74/1 y 74/2. 2011.



Murakami se embarcó en el 2009 en la elaboración de esta obra que abarca tres volúmenes en los que crea, muy en la linea de Dick, un mundo paralelo y tangente al nuestro, mas con sutiles pero importantes diferencias.
En este mundo, que se crea por y para una historia narrada por una adolescente y corregida por uno de los protagonistas, Tengo, lo sobrenatural entendido como aquello que no se ajusta a la física propia de nuestro universo, se introduce de forma paulatina en la urdimbre del mundo. En este contexto los actos de los personajes, parecen movidos por unos hilos invisibles de acuerdo o en oposición a los intereses de unos misteriosos seres: la “little people”. De estos sabemos poco, aunque su capacidad para dominar ciertos fenómenos naturales es innegable.
De la oposición, en principio inconsciente, de Aomame y de Fukaeri surge un autentico terremoto que sacude el “status quo” del mundo que la propia Aomame define como 1Q84, en contraposición al 1984 real y desde el que ella, sin saber exactamente como, abre una puerta por la que se verán arrastrados Tengo y otra serie de personajes. Dichos personajes son como siempre en Murakami, ricos y bien definidos, funcionando coherentemente en un entorno transido de elementos metafísicos tan queridos al autor de “Kafka en la orilla” y otras novelas, en las que como en esta no se termina de explicar el funcionamiento de ese mundo, sus “como” y “por que”.



La novela trascurre bien hasta los últimos capítulos, en los que el autor parece querer dar un final “feliz” a cualquier precio y en mi opinión este queda simplón y a un nivel mucho mas bajo que el resto de la novela. Este cierre en falso no debe hacernos olvidar el interés con que se lee la obra ni la riqueza del universo descrito por Haruki Murakami en esta, a pesar de todo, recomendable historia.

Como no, la Sinfonietta de Janacek, autentica llave del portal.


Calificación: Buena con reparos.

Clarissa Oakes, polizón a bordo.

Patrick O'Brian.
“The true love”, 1993.
EDHASA, Col. Aubrey, Nº 15. 2000.

Nuevas aventuras del binomio Aubrey-Maturyn enmarcados en la armada británica de la época napoleónica. En esta entrega vemos como Jack Aubrey se tiene que enfrentar a un problema nuevo cuando, tras salir de la colonia penitenciaria que era la Australia de este periodo histórico, descubre que no solo Padeen, antiguo ayudante del doctor, ha escapado si no que un joven guardiamarina cuela de polizón a una joven tan encantadora e inteligente como dotada de un turbio pasado. Finalmente la amistad de Clarisa con Stephen Maturin le da una valiosa información a este y aclara el futuro de aquella.

En esta ocasión no existen esas batallas navales tan magistralmente narradas por O´Brian y de hecho el único enfrentamiento de envergadura se narra muy por encima. Sin embargo el autor aprovecha para recrearse en los detalles, también descritos muy eficazmente, de la navegación en estos grandes barcos de madera y lona. Por otra parte las relaciones entre los distintos tripulantes de la “Surprise” y su encantadora polizón y las pinceladas en torno a las oscuras alcantarillas de la sociedad inglesa del momento toman también un importante papel en la narración.

Como siempre Patrick O'Brian no defrauda, reportando gratos momentos de amena e interesante lectura, sin buscar pretensiones mayores a lo que ya domina eficazmente.

Lección 4 de Olivari. Musica dieciochesca que podría haber tocado Jack Aubrey a principios del XIX.



Calificación: Buena.

El oscuro pasajero.

“Darkly dreaming Dexter”, 2004.
Jeff Lindsay.
Umbriel, 2005.

Dexter, una de las mejores series que actualmente se emiten en televisión, tiene su origen en el personaje creado por el novelista Jeff Lindsay y esta es la primera novela de una serie, que a día de hoy se compone de 5 libros.

Existen serias diferencias entre el Dexter televisivo y el de la novela. Si bien el fondo es el mismo y esta narración sirve de inspiración a la primera temporada, las diferencias de trama son notables y nos obliga a verlos como entes distintos, sobre todo por el retrato de los personajes secundarios y de su relación con el protagonista.
La novela, compuesta mayoritariamente por un monologo interior del propio Dexter, se sumerge en las andanzas del asesino del frió aunque su final sea distinto. Dexter es, aparentemente, un experto en análisis de sangre de la Policía de Miami, un tipo incluso algo anodino con su novia, sus donuts y sus relaciones estereotipadas. Pero dentro de el habita otra persona, el oscuro pasajero del titulo, al que cede el control cuando su hambre se hace tan fuerte que no lo puede reprimir. Y su hambre se sacia con vidas humanas, lo que llevó hace años a su padre adoptivo a buscarle una “utilidad”: Asesinar asesinos, gente que se lo merece.

Un pasajero a través de la noche en la ciudad, como Canta Iggy Pop.



(Imágenes de Berlín dividida por el muro).

Al final Dexter es un psicópata simpático, que cae bien y sus dudas y reflexiones nos suenan cercanas, muy cercanas y cuya personalidad queda perfectamente reflejada en la novela. A esto contribuye y no poco el estilo fluido y la longitud breve del relato.
Se lee bien tanto si se ha visto la serie, aunque así se pierde buena parte del misterio de la trama, como si no se ha visto.

Muy recomendable.

Valoración: Bueno.

La voz de los muertos.

Orson Scott Card.
“Speaker of the dead”, 1986.
Ediciones B, Col. Zeta Bolsillo, 2010.

Continuación un tanto meliflua de “El juego de Ender”, en la que el autor no parece poder substraerse a su condición de mormón practicante y deja que la religión y el humanismo cristiano e incluso panreligioso impregne todo el relato, dejando una buena idea en solo eso, sin un desarrollo creíble y coherente. Por que los personajes, de nuevo, no pueden ser menos creíbles y mas esquemáticos dentro de un trama sin misterio que se revela desde antes de la mitad de la novela.
Y no es que no se lea bien, Scott Card es un buen artesano, que llega a artista en obras como “El maestro cantor” cuando se olvida el trasfondo religioso y se centra en contar historias hermosas. No es aquí el caso ya que la falta de credibilidad de los personajes y la endeblez de la trama lastra en gran medida la obra, premio Hugo y Nebula sorprendentemente.

Parece olvidar el autor el resultado del contacto de los pueblos primitivos de la tierra con culturas mas avanzadas. Iron Maiden lo tienen mas claro.



Calificación: Regular.

Lagrimas en la lluvia.

Rosa Montero. (2011).
Circulo de Lectores (Original Seix.Barral).
1ª edición en Colección. 2011.

Rosa es una de esas novelistas que es capaz de cultivar prácticamente cualquier genero con eficacia. Aquí se adentra en una encrucijada de géneros marcándose una novela negra con envoltorio de ciencia ficción. El titulo hace referencia a la escena, citada hasta la saciedad, de la muerte del replicante Roy Batty y su monologo: “He visto cosas que ninguno creeríais: Atacar naves en llamas mas allá de la órbita de Orión, He visto rayos C brillando en la oscuridad cerca de la puerta de Tannhaüser. Todos estos momentos se perderán en el tiempo, como lagrimas en la lluvia. Es hora de morir”.



Este titulo parece una declaración de intenciones, un tributo a la película de Ridley Scott “Blade Runner”, autentico icono de los 80 y 90. Este a su vez estaba inspirada en un libro de P. K. Dick, en mi opinion interesante pero lejos de ser su mejor novela, concretamente en “¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?” y en la estética de “The long tomorrow” de Moebius. La autora sabe de que habla y claramente conoce la obra de Ridley y de Dick y aunque su novela esta emparentada con la película es mas directamente deudora de las novelas de Sue Grafton y de su abecedario del crimen que de ninguna obra de Ciencia Ficción. Si olvidamos la ambientación futurista podríamos estar asistiendo a una peripecia de Kinsey Milhoney, aderezado con algo de Graham Greene y Stieg Larsson que añaden un fondo conspirativo e internacional.
La obra esta bien escrita y se lee con agrado, guardando sus sorpresas hasta el final. Rosa Montero tiene a estas alturas de su carrera suficiente oficio como para afrontar cualquier reto literario, los personajes son coherentes y bien construidos aunque un poco esquemáticos y se notan planteados para iniciar una serie, lo que lastra un poco la obra con esa sensación de “a suivre”, de obra inacabada. Veremos como evolucionan la buena de Bruna Husky y sus amigos.

No me puedo resistir a incluir el magnifico tema de cierre, de la mano de Vangelis.



Calificación: Buena.

El hombre del corazón negro.

Angela Vallvey.
Destino. Col. Ancora y delfín.
1ª edición, 2011.

Historia negra, descarnada y coral del devenir de la mafia rusa. Las historias de varios personajes relacionados con el mundo de la mafia, bien como integrantes, cómplices, victimas o perseguidores, se entrecruzan en un fresco que parece querer exponer muchas cosas en demasiado poco espacio.

Esta claro que las historias de las victimas del trafico de seres humanos, el mas infame y corruptor de todos, son tremendas y aún se quedan cortas en relación a lo poco que sale a la luz. Igualmente claro y real es el retrato de como la mancha de complicidad y corrupción se extiende y domina poco a poco a la sociedad y como el estado, infiltrado poco apoco de esa misma corrupción, se muestra claramente incapaz de atajarla. De hecho y como sabemos bien, son amplios sectores del poder político los beneficiarios y los agentes necesarios de esta corrupción.

El problema es que aunque interesante y suficientemente bien escrito como para leerse con facilidad, las historias que componen el fresco quedan prácticamente en meros bocetos, apuntes sin la profundidad necesaria para intentar comprender y situar sus acciones.

De todas maneras, lectura recomendable para los que quieran acercarse a este escabroso mundo, en el que el extraviado código de los vor, los ladrones en la ley, les permiten los mayores abusos sobre el ser humano en aras de una ética perversa.

Una entrevista a la autora



Calificación: Entretenida.

Hornblower contra el Natividad.

C. S. Forester.

“The happy return”, 1937.
EDHASA 2008. 1ª Edición.

A pesar de ser cronológicamente la quinta, este es la primera novela de Hornblower escrita por Forester. Es de suponer que seria revisada tras la publicación de las “precuelas”, es decir las primeras novelas de la serie en los años 60. A pesar de ello y de incorporar referencias a hechos anteriores, el personaje se nota menos desarrollado y mas envarado que en entregas precedentes, viéndose abocado a reacciones mas tópicas y menos creíbles. Por otra parte, si anteriormente el menosprecio tradicional de los escritores náuticos británicos por todo lo que no sea anglosajón y en particular por lo español se había suavizado, en esta novela aparece de nuevo con todo su chauvinismo. Claro que Forester no es un ridículo mentiroso patológico como Dudley Pope y por contra es bastante mejor escritor, lo que permite gozar de trepidantes y absorbentes peripecias en el mar y en tierra, de las descripciones detalladas y creíbles de la vida abordo y de batallas navales narradas con una gran maestría.

Una buena lectura para los amantes de los barcos de madera y hombres de hierro literarios, si bien a veces se desliza un sabor amargo a costa de la condescendencia británica.

Como es conocido esta novela y las siguientes dieron lugar al film de Raoul Walsh “El hidalgo de los mares” (horrible traducción de “Captain Horatio Hornblower”), con Gregory Peck y Virginia Mayo en 1951.



Calificación: Entretenido.

El campo del Alfarero.

Andrea Camilleri.

“Il campo del vasaio”, 2010.
Salamandra, 2011. 1ª Edición.

El bueno de Salvo se nos va volviendo viejo, tal y como también van madurando sus colaboradores. Se hacen mayores. Y si ese proceso deviene como en Camilleri ¡Bienvenido sea!.

Si bien la resolución del misterio se entreve con facilidad, el autor ha ganado una capacidad narrativa de tal calibre que genera con una fluidez asombrosa una historia llena de reflexiones sobre el deber, la lealtad, la amistad y el paso del tiempo, de cuya confrontación es fácil suponer quien sale victoriosa. Y es que no solo el contenido es bueno, es que el continente es magnifico. Personajes creíbles y complejos, sin fisuras en sus retratos y descritos con una capacidad de definir tipos humanos con un par de pinceladas literalmente asombrosa.

!Y claro, la duda! ¿Hay algo tan italiano?



Como siempre, lo único lamentable de las novelas de Camilleri es su brevedad.

Calificación: Bueno.

Triplanetaria.

E.E. Smith.

“Tiplanetary”, 1950.
Pulp ediciones, Col. Omean, 6. 2002.

Cuando hablan del Space-Opera casi todos los “popes” de la ciencia ficción anglosajona ponen la obra de Smith como primer referente del genero y la verdad es que estamos ante un torrente de diversión sin complicaciones, una novela de aventuras en línea de Tarzan, de Rice Haggard o de Sax Romer. De hecho el núcleo principal de los cuentos que Doc Smith convirtió en el primer volumen de “Los hombre de la lente” se escribió entre los años 20 y 30 del Sº XX. De hecho su simplismo, la forma un tanto absurda en que se resuelven los problemas (reparaciones importantes en unos días, saltos tecnológicos impresionantes, etc.) y los comportamiento de los personajes recuerdan mucho al Flash Gordon de Alex Raymod.

Y este encanto demodè es su principal impedimento también: Esta tan obsoleta en sus planteamientos que debemos de hacer un esfuerzo para retroceder en el tiempo y poder gozar de la obra, a pesar de lo que no podemos evitar que llegue a veces a resultar chocante, como esta versión de Flash Gordom de la misma época.



Muy entretenido para los amantes de los relatos de aventuras o de ciencia ficción, salvando los condicionantes ya expresados.

Calificación: Entretenido.

Kafka en la orilla.

Haruki Murakami.

2002.
Traducción del japones de Lourdes Porta.
Circulo de lectores. 2007 (Tusquest,2006)

“Dentro de poco te dormirás. Y al despertar habrás pasado a formar parte de un nuevo mundo” .

Con estas sugerentes palabras termina Murakami esta novela entre mágica e iniciatica, en el que muchos elementos que ya habíamos visto en “Tokio blues” se revisitan pero con un giro hacia la metafísica e incluso la fantasía. La soledad e incomunicación en un mundo alienado y que lleva al vacío a sus pobladores, la búsqueda platónica de la pareja perfecta, del circulo cerrado formado por dos personas pero que inevitablemente se rompe entre un gran dolor y las difíciles y equivocas relaciones entre sexos, van llenando de fondo el relato de dos viajes tangentes e inusuales. Sus protagonistas, el joven Kafka y el sexagenario Nakata, impelidos por una fuerza propia de una tragedia griega, se ven secundados positiva y negativamente por personajes, a cual mas interesante y que al final trasmiten una sensación de inquietante esperanza.

El resultado es brillante, con un comienzo algo lento que se cierra con una tremenda escena de Nakata, tras la cual, si se supera, se abre una narración dinámica y absorbente en la que las fronteras ente el mundo “real” y el onírico van difuminándose poco a poco.

Valoración: Buena.

Trilogia del Reverendo Hake.

"Mars masked", "The cool war". 1979.
Robel, Col Aelita, 11. 2003.

Fred Pohl ha escrito cosas francamente buenas, como las primeras novelas de la saga de Pórtico y por regla general sus obras son bastante legibles.
En esta colección de tres cuentos largos sin embargo patina, a pesar de partir de una premisa bastante creíble y difundida en los años 70 del Sº XX: La no existencia de una gran guerra abierta se consigue con una especie de guerra no declarada y de baja intensidad, pero que termina arruinando la calidad de vida de los ciudadanos de los bloques implicados. Esta guerra, al fin se resume en una serie de “patadas en las espinillas” constantes que duelen pero no matan.
La idea no esta mal, a pesar de ser conocida, pero el problema es que el desarrollo se torna farragoso, enrevesado y con situaciones incoherentes y de hecho llega un momento en que no vemos claro donde quiere ir a parar el autor. Prescindible, aunque legible.

Calificación: Regular.

Educación Siberiana.

Nicolái Lilin.

“Educazione siberiana”, 2009.
Ed. Salamandra, Col. Narrativas. Primera edición. 2010.

“Con estas leyendas, de pequeños aprendemos los valores que dan sentido a la vida de los criminales siberianos: Respeto, valentía, amistad, entrega.”.

Esta afirmación al principio de esta novela (presuntamente) autobiográfica e iniciatica es una autentica declaración de intenciones. Linin retrata la sociedad criminal rusa de los años 90, justo cuando comienza el fin de la era soviética, centrándose en la sociedad criminal siberiana, los Urcas.
Si “a priori” cabria esperar un sórdido relato de crímenes crueles sin fin (que lo hay también), lo que encontramos es mas bien el retrato de una sociedad con principios que se remontan directamente al neolítico, es decir una sociedad en la que la transmisión del conocimiento se hace por vía oral y vivencial y en donde el máximo valor de la jerarquía se basa en la experiencia y en la sabiduría que da el haber vivido. Y haberlo hecho rectamente, según las reglas ancestrales del grupo que desprenden una dura y rígida moralidad en la que no caben relativismos ni medias tintas.



Frente a una sociedad básicamente corrupta, en la que por ejemplo el abuso a los menores en los centros de internamiento esta brutalmente descrita, se opone una sociedad natural y solidaria que, despreciando la ostentación de bienes materiales, nos remonta al buen salvaje, al Dersu Uzala de Arséniev, a la vida en los bosques siberianos unidos estos a sus pobladores íntimamente. Pero esa sociedad de “criminales” honorables está inexorablemente condenada frente a los nuevos criminales de “cuello blanco”, que operan fuera y dentro de la ley en connivencia con el nuevo estado. Y frente a esta realidad, la educación siberiana no solo no prepara si no que deja sin herramientas para hacer frente a una sociedad, en la que la única regla es la depredación más absoluta ,tal y como finalmente entiende de la manera más dura el protagonista.

Significativo es este fragmento: “Tras escucharme atentamente, me sonrió y dijo que yo debía seguir los pasos de su hermano mayor, es decir, irme a vivir solo en los bosques, a la naturaleza, porque era demasiado humano para quedarme entre los hombres”.



Valoración: Buena.

Madame Bovary.

Gustave Flaubert.
Bruguera, 1979.

Pilar del realismo y origen del termino bovarismo, esta novela refleja la vida de la pequeña burguesía provinciana del Sº XIX , modo de vida de los que aún podemos notar resonancias en le mundo actual. El desencanto y el hastió que aqueja a Emma, le llevan a enrocarse en una continua espiral de egoísmo que le impide ver la manipulación a la que voluntariamente se somete, a despecho del daño que puede hacer a los que le rodean.

Al final los mas indefensos son los que mas sufren, personificándose en el personaje de Berthe, abandonada tanto por su semiesquizofrenica madre (incapaz de separar sus fantasías en technicolor de la gris realidad), como por un padre fracasado en todo (como medico, marido y al fin padre) que muere de pena por su traicionera mujer.

Formalmente muy bien escrita, se lee con rapidez y agrado, a pesar de la archiconocida trama, a lo que ayuda una traducción no por antigua menos rigurosa.

Ha conocido multiples versiones, tanto cinematograficas como televisivas.

Minelli:


Chabrol:


La BBC:


Valoración: Bueno

Paolo Giordano: La soledad de los números primos.

“La soleitudine dei numeri primi” 2008.
Circulo de Lectores, 2009 (Original en Salamandra, 2008 ).

“Con el tiempo la herida de la adolescencia cicatrizó; sus labios fueron cerrándose de manera imperceptible pero continua. Y aunque a cada roce se abría un poco, enseguida volvía a hacerse costra, más gruesa y dura.”

Trivial y prescindible novela que nos narra las inquietudes de una pija malcriada y manipuladora, con bastante mala leche, y su dependencia de un aspergen que poco a poco consigue articular su vida, traumatizado por la perdida de su hermano.

Si al menos estuviese bien escrita se podría leer, pero la pobreza de los medios literarios empleados no da mas de si. Lo dicho, no merece la pena perder el tiempo para quedarse con par de párrafos brillantes.

La protagonista me recuerda a la canción de Paralisis Permanente "Autosuiciencia". Y el libro produce el mismo efecto en el lector: Paralisis emocional.



Seguro que ella se mira en el espejo y es feliz.

Calificación: Mala.

Stieg Larsson: La reina del palacio de las corrientes de aire.

Milenium III: La reina en el palacio de las corrientes de aire.

Si la primera entrega de la trilogía de Stieg Larsson se articulaba como una novela de misterio y la segunda lo hacia en clave de la mas pura novela negra, esta lo hace como una novela de espionaje, muy en el estilo de John LeCarre.
Las andanzas del tándem Salander-Brokvitch vuelve a la carga para cerrar la trama abierta en la anterior entrega de la serie. Y lo hace de forma magistral, es de justicia admitirlo, consiguiendo una madurez narrativa que se va alejando del estilo muy periodístico de las primeras entregas y se adentra en la creación de una novela de acción “in creescendo” hasta el golpe final que cierra, como si el autor tuviese un palpito de su inesperada muerte, los cabos sueltos de la trama.

Despiadada historia de corrupción y abuso, en el antiguo paraíso social sueco., con un fuerte acento en la violencia sobre las mujeres y en la irracionalidad, ambición y falta de humanidad de personajes muchos de ellos ciudadanos modelicos en apariencia. Un cortejo de excelentes personajes secundarios, con tramas subsidiarias propias aumentan el fresco social sueco en el que se engasta la trama principal.

En resumen, recomendable obra por fondo y forma.

Calificación: Buena

Ernest Hemingway: “Por quien doblan las campanas”.

For whom the bells tolls. 1940.
Debate. 1ª edición, 2004.


Excelente novela del maestro Hemingway. A pesar del tiempo transcurrido se vuelve cada día mas actual. La historia de Jordan y los guerrilleros de los montes españoles podría ser la de algún lugar pedido de los balcanes, de África o de tantos sitios en los que el sinsentido de la guerra se cuece día a día.

La lucha por unos ideales y contra la injusticia social, la amistad, el sacrificio, la locura universal y la crueldad de los seres humanos se acercan a esta novela densa, en la narración de un suceso accesorio (en la batalla de Brunete hubo mas de 40.000 bajas) y breve. En unos pocos días Hemingway repasa no solo la historia de la guerra civil española, si no también el sentido de la vida y la relación con los fantasmas de nuestros ancestros.

Novela cada día mas imprescindible y de lectura absorvente, tuvo su adaptación al cine y a sido inspiración de diversos grupos musicales.



Valoración: Excelente.
Fecha: 09 de Octubre de 2009.